50 MUSIQUE (s) CONTEMPORAINE (s)

« C’est un rapport de forces mesuré, conscient, grave et sans apparat, où les lignes baroques de l’écriture musicale croisent le style aphoristique du philosophe allemand (traduit en français), produisant une étrange et heureuse mixture opératique comme Archimusic sait seul délivrer sans se brûler les ailes. » (Lorraine Soliman) Jazz Magazine Jazzman, octobre 2013

"... la contrebassiste Sarah Murcia a enregistré le nouveau programme de son groupe Caroline dans le cadre d’une résidence au Triton. Loin d’être opposés, ces deux projets sont complémentaires et se situent dans une approche qui chez elle fait recette : le travail de groupe, voire le travail sur le groupe. Car, pour ce qui concerne Caroline, la fidélité aux mêmes musiciens depuis dix ans et après trois disques, permet de développer une pratique collective dont les effets bénéfiques se ressentent dès la première écoute. D’autant plus lorsque celle-ci invite à d’excitantes audaces. Enrichi par la présence du saxophoniste Guillaume Orti, ce quartet devenu quintet, projette un son d’ensemble compact aussi efficace qu’un groupe de rock. Le parti-pris, d’ailleurs, d’une esthétique qui navigue sur la carte des musiques urbaines et sophistiquées doublé par la parfaite entente qui relie les individualités garantit un résultat solide où chacun campe à sa place, non par étroitesse d’esprit, mais parce qu’il est le mieux à même d’y exécuter la tâche demandée... Nicolas Dourlhès" (www.citizenjazz.com)

"En déployant un discours d’une grande subtilité de nuances, cherchant constamment à concilier fougue, lyrisme et sophistication formelle, Théo Ceccaldi - élu Révélation Française 2014 par Jazz Magazine - figure assurément parmis les voix les plus singulières de la scène jazz hexagonale contemporaine. A travers ce quartet inédit né d’une résidence à l’Atelier du Plateau ayant pour thème "les réalisateurs qui ont filmé Paris", le violoniste a choisi d’explorer le cinéma muet surréaliste des années 20. Plus particulièrement inspiré par le film Entr’Acte de René Clair, fantaisie experimentale d’inspiration Dadaïste, le musicien compose en miroir avec l’univers du cinéaste, une partition lyrique et contrastée. Avec lui, Alexandra Grimal, Ivan Gélugne et Florian Satche - de brillants improvisateurs réunis par une passion commune pour les projets pluridisciplinaires - interprètent remarquablement cette bande-son réinventée où se rencontrent un grand cinéma d’époque et l’écriture d’un artiste d’aujourd’hui. Sur scène, l’univers minimaliste des deux créateurs visuels Jean-Pascal Retel et Vincent Bodin, accompagne ce petit orchestre de chambre au service d’une forme hybride au pouvoir grisant" (www.tricollectif.com)

"... "Breath & Hammer" est à la confluence de plusieurs courants musicaux, résultant des solides références des deux artistes en tant que musiciens de concert classiques, mais aussi des années de Krakauer en tant qu’innovateur klezmer, compositeur, leader de groupe et expérimentateur d’avant-garde, ainsi que de la carrière à multiples facettes de Tagg, qui a créé et joué pour la scène et le théâtre, allié à ses compétences en tant qu’arrangeur et productrice Le Wall Street Journal déclare que ÀDavid Krakauer est un clarinettiste tellement expressif qui passe si facilement d’un genre à l’autre que l’on pourrait presque penser qu’il n’y a pas de différence appréciable entre le jazz, le klezmer et la musique classique formelleÁ, mais la description convient aux deux partenaires et laisse entrevoir le fil conducteur de chaque projet qu’ils entreprennent : favoriser les liens humains par une musique qui transcende toutes les frontières stylistiques et culturelles... / Séverine Berger" (www.auxsons.com)

Quatrième album de Sebastian Rochford, aka Polar Bear, et premier pour le label Leaf, cet opus s'apparente à une prestation live de bout en bout, avec tout ce qu'elle peut dégager de spontanéité. Inspiré de soul classique, de jazz, de rock, de folk et d'electronica, il s'adresse à une audience plus vaste encore que par le passé.

Enregistré sur les routes de Finlande et d'Estonie, ce disque est traversé par un lyrisme inspiré et une inventivité rythmique diabolique.

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